'यह सभी के लिए सीखने की अवस्था थी': द लाइटहाउस के तकनीकी प्रयोगों पर रॉबर्ट एगर्स
एक सदी पुराने कैमरा लेंस से लेकर कस्टम-निर्मित लाइटहाउस तक
रॉबर्ट एगर्स का नया ब्लैक-एंड-व्हाइट आर्थहाउस ड्रामाबिजलीघरएक ऐसी फिल्म है जो एक स्टूडियो के लिए बाजार में लगभग असंभव है। यह मुख्य रूप से एक हॉरर फिल्म है, जिसे 1890 के दशक में एक दूरस्थ, तूफान से क्षतिग्रस्त तटीय प्रकाशस्तंभ के क्रूर अलगाव में सेट किया गया था। लेकिन क्या कहना मुश्किल हैमेहरबानहॉरर फिल्म - एगर्स और उनके भाई और सह-लेखक मैक्स एगर्स जानबूझकर विवरण अस्पष्ट रखते हैं। यह एक पुराने लाइटहाउस कीपर (विलेम डैफो) पर केंद्रित है, जो एक युवा, शुरू में मितभाषी प्रशिक्षु (रॉबर्ट पैटिनसन) को लेता है, जो अंततः जुझारू हो जाता है। जैसे-जैसे उनके बीच तनाव बढ़ता है, वे ऐसी घटनाओं से निपटते हैं जो मतिभ्रम या अलौकिक द्वारा हमला हो सकती हैं। यह उस तरह की फिल्म है जो पारंपरिक हॉरर प्रशंसकों को गहराई से निराश करती है जो सिर्फ एक स्पष्ट और वर्तमान राक्षस को दिखाना और बू कहना चाहते हैं।
लेकिन इसे बाजार में उतारने का सबसे आसान तरीका यह है कि यह रॉबर्ट एगर्स की दूसरी फिल्म है। एगर्स की पहली फिल्म,डायन, ने कुछ शैली के प्रशंसकों के साथ अपने धीमे-धीमे तनाव और पारंपरिक डर की कमी के कारण इसी तरह की निराशाओं को उठाया। लेकिन सिनेमा प्रशंसकों की एक निश्चित नस्ल के लिए, यह एक आश्चर्यजनक परियोजना थी - एक खूबसूरती से महसूस की गई अवधि का टुकड़ा, त्रुटिहीन रूप से लिखा और अभिनय किया गया, जिसमें अत्यधिक नियंत्रित डिजाइन के साथ एक फिल्म निर्माता से बात की गई थी जो विवरण को सही तरीके से प्राप्त करने के लिए जुनूनी था। उसी देखभाल में चला गयाबिजलीघर: एगर्स की टीम ने अपनी सेटिंग पर अधिकतम नियंत्रण के लिए फिल्म में लाइटहाउस और अन्य इमारतों का निर्माण किया, और फिल्म को इसका असामान्य वर्ग साइलेंट-फिल्म पहलू अनुपात (1.19:1) और ज्वलंत काला- और सफेद छायांकन। ऑस्टिन के शानदार उत्सव में, जहांबिजलीघरएक गुप्त स्क्रीनिंग में पूर्वावलोकन किया गया, मैं प्राचीन लेंस, खराब मौसम, व्यापक रूप से भिन्न संवेदनशीलता वाले अभिनेताओं और जानबूझकर अस्पष्टता के साथ काम करने के बारे में बात करने के लिए एगर्स के साथ बैठ गया।
फैंटास्टिक फेस्ट स्क्रीनिंग प्रश्नोत्तर में, आपने कहा था कि आपने इस फिल्म के लिए एक संपूर्ण कैमरा भाषा विकसित की है। इसमें क्या गया? आप इससे क्या बाहर निकलना चाहते थे?
इसे विकसित करने के लिए जरीन [ब्लाश्के, सिनेमैटोग्राफर] और मैंने साथ मिलकर काम किया। शुरुआत में रॉब की आंखों के माध्यम से कहानी बताने का हमारा इरादा था, और अंत शॉट हमारे उद्देश्य निर्देशक बिंदु हैं। उस शॉट से जहां रॉब लाइटहाउस-निविदा को धुंध में गायब देखता है, फिल्म के तीसरे-से-अंतिम शॉट तक, यह उसके दृष्टिकोण से है।
अब, हो सकता है कि आप इसे एक दर्शक के रूप में पूरे समय अनुभव न करें। मुझे उम्मीद है कि तुम करोगे। लेकिन जब जरीन और मैं तय कर रहे थे कि कैमरा कहाँ रखा जाए, तो हम सोच रहे थे कि रोब इस पल को कैसे अनुभव कर रहा था। विलेम के दृष्टिकोण से कुछ दृश्य हैं, लेकिन शायद ही कभी। और फिर - ऐसा नहीं है कि कम से कम कटौती किसी भी तरह से बेहतर है, लेकिन हम कुछ बहुत ही आवश्यक प्राप्त करने की कोशिश कर रहे हैं, इसलिए हम एक दृश्य के साथ शुरू करेंगे जिसे हम चार कोणों से शूट कर रहे थे, और इसे दो या दो तक ले जाएं। तीन। कभी-कभी शॉट / रिवर्स-शॉट चीजों को करने का सबसे अच्छा तरीका है, लेकिन मैंने कभी भी पारंपरिक कवरेज के साथ एक दृश्य शूट नहीं किया है, और शायद नहीं।
वनप्लस 3
जब आप एक लंबा प्रदर्शन करते हैं तो आप दृश्य में गति की भावना पैदा कर सकते हैं। अगर इसे सही तरीके से किया जाए तो यह एक तरह की ऊर्जा को पकड़ लेता है। और निश्चित रूप से इस फिल्म की सिनेमाई भाषा के बारे में कुछ चीजें हैं जो पुराने सिनेमा को संदर्भित कर रही हैं। जरूरी नहीं कि किसी खास फिल्म को ध्यान में रखा जाए, लेकिन हाथ से बने अहसास, कैमरे के संचालन का तरीका कभी-कभी थोड़ा हटकर होता है। हमने बात की कि फ़्रिट्ज़ लैंग के कैमरे में गियर-हेड कितना बड़ा था - यह अच्छे आकार में नहीं था, और यह उनकी फिल्मों में दिखाता है।
फिल्म में काफी पहले एक शॉट है जहां पैटिसन पानी में कैमरे की ओर बढ़ रहा है, और यह बहुत शुरुआती मूक तस्वीर की तरह दिखता है, खासकर वर्ग पहलू अनुपात के साथ। मौन-युग के अनुभव से आप क्या चाहते थे?
मैं किसी को यह सोचने की कोशिश नहीं कर रहा हूं कि यह एक पुरानी फिल्म है। हमारी रोशनी यह नहीं है कि उस समय किसी ने कैसे फिल्म बनाई होगी। लेकिन एक प्रारंभिक ध्वनि फिल्म की भावना पैदा करके, यह दर्शकों को अतीत में अधिक आसानी से रखता है। यूरोप में २० के दशक के अंत और ३० के दशक की शुरुआत में, लाइटहाउस शैली का एक छोटा सा हिस्सा था, जिसमें कुछ फ्रांसीसी निर्देशक ब्रिटनी में समुद्री समुदाय के बारे में चीजों को फिल्माते थे। और २० के दशक की शुरुआत में, कुछ मूक फिल्में थीं, जिनमें रिन टिन टिन और एक लाइटहाउस [१९२४ का था]सागर द्वारा प्रकाशस्तंभ], और एक लाइटहाउस में एक लड़की और एक बूढ़े आदमी के साथ एक मूक फिल्म [1924's’कप्तान जनवरी]. शर्ली मंदिर ने बाद में रंग और ध्वनि संस्करण बनाया। किसी तरह इस युग में प्रकाशस्तंभ की कहानियों को स्थापित करना ही सही लगता है।
आप १९१२ से एक कैमरा लेंस का उपयोग कर रहे हैं, और अन्य १९३० के दशक से। आपने उन्हें कैसे हासिल किया? आपको उनमें से क्या मिला?
हमने उन्हें पैनविज़न से प्राप्त किया। जरीन के पैनविज़न के साथ अच्छे संबंध हैं, और वे जानते हैं कि वह इस सब अजीब चीजों में है। इसलिए जब वे अपनी धूल भरी अलमारी में होते हैं और उन्हें कुछ अजीब लगता है, तो वे जरीन को इसके बारे में बताने लगते हैं। हमारे पास एक ज़ूम लेंस था जिसका उपयोग हम एक शॉट के लिए करते हैं कि कोई नहीं जानता कि यह क्या है। मुझे लगता है कि यह अनजाने में नहीं है, लेकिन सूक्ष्म रूप से कुछ प्रतिक्रियाओं को उद्घाटित करता है जिनके बारे में दर्शकों को पता नहीं होगा। ऐसे कुछ तरीके हैं जिनमें गोरे खिलते हैं, और इससे यह एक पुरानी फिल्म की तरह महसूस होता है। माहौल बनाना इन सभी छोटे, छोटे विवरणों का योग है, जैसे यह सुनिश्चित करना कि वर्दी पर बटन अवधि के लिए सटीक हैं, और कटलरी और उनके नाखूनों के नीचे की गंदगी सही है। इन पुराने लेंसों में छोटे-छोटे विचलन, ध्वनि डिजाइन, यह सब सिर्फ एक ऐसा वातावरण बनाने के लिए बनाता है जिसे आप खरीद सकते हैं, और उम्मीद है कि इसमें डूबे रहेंगे।
अलगाव और अंधविश्वास के खतरे के कारण वातावरण का एक हिस्सा आसन्न पागलपन की भावना है। लेकिन चूंकि आप शुरू से ही पागलपन से स्पष्ट रूप से निपट रहे हैं, इसलिए फिल्म अस्पष्ट लगती है। हम नहीं जानते कि यह फैंटेसी है या साइकोलॉजिकल थ्रिलर।
अच्छा!
तो वह अस्पष्टता कहानी की कुंजी थी?
हाँ! मैंने और मेरे भाई ने अपने लिए सभी सवालों के जवाब लिखने के लिए वास्तव में कड़ी मेहनत की, लेकिन फिर दर्शकों के लिए इन सभी गलत निर्देशों को बनाने के लिए। कुछ भारी-भरकम साइनपोस्ट हैं - एक समुद्री पक्षी को मारना दुर्भाग्य है - और हम मैरी पोपिन्स वेदरवेन के लिए लाइटहाउस तक किशोर उछाल के साथ अधिक स्पष्ट नहीं हो सकते। लेकिन अन्य समयों में, संवाद की बहुत महत्वपूर्ण पंक्तियाँ होती हैं जो क्षणभंगुर होती हैं, और यदि आप इसे हथियाने के लिए नहीं हैं, तो आपको हर बार फेंक दिया जाता है। यह जानबूझकर है! मुझे नहीं पता कि यह सफल है या नहीं, लेकिन हमने इस पर काम किया।
क्या आधुनिक कैमरों के लिए उन पुराने लेंसों को फिर से लगाने में कोई जटिलता थी?
हाँ, पैनविज़न ने हमारे लिए सभी लेंसों को फिर से स्थापित किया, और इसमें थोड़ा सा काम लगा। फोकस खींचने के लिए गियर रिमोट, बहुत सारे मुद्दे थे। हमने मौसम में बहुत सारे वर्षा-विक्षेपकों को तोड़ा। एडी मैकइनिस, हमारा भयानक फोकस-पुलर, ऐसा था - बारिश आ रही है, और उसके मुंह में एक टॉर्च है, और वह पसंद है, [चिल्लाता] मैं कमबख्त कैमरा उपकरण के तीन कमबख्त युगों को एक साथ जाम करने की कोशिश कर रहा हूं, यह सब बकवास! रारर! [हंसता] अच्छा समय।
जब आपने प्रश्नोत्तर में पूरे फिल्म में भयानक मौसम के बारे में बात की, जो ज्यादातर वास्तविक था, तो मेरा पहला विचार था, आपने अपने लेंस को सूखा और साफ कैसे रखा?
हाँ, जैसा कि मैंने कहा, हमने बहुत सारे रेन डिफ्लेक्टर्स को तोड़ा, और बहुत सारे टेक थे जिनका हम उपयोग नहीं कर सके क्योंकि लेंस फॉग्ड था। टेक के बाद ले लो ... रॉब को 25 बार अटलांटिक महासागर में चलना पड़ा, क्योंकि लेंस उस शॉट पर फॉगिंग करता रहा। हां!
आप समकालीन स्रोतों से संवाद खींच रहे हैं, जैसे आपने किया डायन . कहानी में उन पुरानी पत्रिकाओं को एक साथ जोड़ने की प्रक्रिया कैसी थी?
साथ मेंडायन, मैंने सीन बनाने के लिए दूसरे लोगों की बातों से बहुत शुरुआत की। यहां ऐसा नहीं था। अधिकतर, मैं जो चाहता था उसका अनुवाद करने की कोशिश कर रहा था। डिफो के यहां और वहां कुछ वाक्य हैं जो सारा ओर्ने ज्वेट के नाविकों और समुद्री कप्तानों से पूरी तरह से बरकरार हैं। लेकिन आम तौर पर, मैंने और मेरे भाई ने अपने लिए एक प्रकार का थिसॉरस विकसित किया। ऐसे समुद्री शब्दकोश हैं जो उपयोगी थे, और हमें ऐसी चीजें मिलेंगी जहां हम कहेंगे कि यह एक महान वाक्यांश है, हमें इसका उपयोग करना होगा। जैसे जब विलेम का लॉग कहानी के लिए महत्वपूर्ण हो गया, वह मेरे शोध से था। मैंने एक लाइटहाउस कीपर को अपने सहायक के बारे में गंदी बातें कहते हुए पाया, और उसमें से कुछ का इस्तेमाल किया। एक बार जब हम इसके झूले में आ गए, तो विलेम को लिखने में बहुत मज़ा आया - कैमरे में जाने से पहले मुझे स्क्रिप्ट से उनके बहुत सारे संवाद काटने के लिए उनके साथ बैठना पड़ा, क्योंकि मैं सिर्फ संवाद लिखना बंद नहीं कर सका वह चरित्र। यह मजेदार था, लेकिन मैं बहुत दूर चला गया था।
आपने प्रश्नोत्तर में कहा था कि डैफो और पैटिसन की पूर्वाभ्यास और अभिनय शैली मौलिक रूप से भिन्न हैं। वे सामग्री के पास कैसे पहुंचे?
खगोलविद
हर किसी को कुछ अलग चाहिए। मैं आपसे शायद इस कमरे में मौजूद अंतिम लोगों से बात करने की तुलना में थोड़ा अलग तरीके से बोल रहा हूं। आप हमेशा खुद को इस बात के लिए कैलिब्रेट कर रहे हैं कि दूसरे लोगों को क्या चाहिए। ईमानदारी से, उनमें से किसी को भी पूरी तरह से जरूरत नहीं है। वे बहुत प्रतिभाशाली अभिनेता हैं, और मैंने उन्हें कास्ट किया क्योंकि मुझे पता था कि वे ऐसा कर सकते हैं। लेकिन मुझे कुछ चीजें चाहिए। वे दोनों अपनी बनाई फिल्मों में जोखिम लेना चुनते हैं, और जिन निर्देशकों के साथ वे काम करते हैं, और वे जानते थे कि फिल्म के सफल होने के लिए उन्हें मेरे दृष्टिकोण के लिए खुद को कुछ त्यागना होगा। यह अभी भी विफल हो सकता है, लेकिन अगर वे उन शर्तों पर काम नहीं करते हैं जिनकी मुझे काम करने की आवश्यकता है, तो सफल होने का कोई मौका नहीं था।
कुछ चीजें हैं जो मैं करता हूं जो विलेम को पसंद है, और जो चीजें मैंने की हैं वह उन्हें पसंद नहीं हैं, और रॉब के साथ भी ऐसा ही है। जरीन और मुझे अभिनेताओं की आवश्यकता थी कि वे समय से पहले उनके अवरोधन को जानने के लिए पूर्वाभ्यास करें, ताकि कैमरा आंदोलन कृत्रिम न लगे। विलेम थिएटर से आता है, और वह रिहर्सल करता था, और वह उससे जुड़कर खुश था। जबकि रोब को वास्तव में पूर्वाभ्यास से नफरत है, और वह वास्तव में सहज महसूस नहीं करता था। ऐसा नहीं था कि मैंने कुब्रिकियन बुरे तरीके से उसका शोषण किया, लेकिन ... आप जानते हैं, रॉब का चरित्र असहज और जगह से बाहर भी है, जिससे हमें अंत में मदद मिली।
फिल्म के सबसे हड़ताली शॉट्स में से एक में विलेम डैफो अपने मुंह में गंदगी के साथ पानी में लेटे हुए भाषण दे रहे हैं। उस सीन को शूट करना कैसा था? आपने कैसे प्रबंधन किया?
विलेम एक खुश टूरिस्ट नहीं था। वह वास्तव में एक भयानक मूड में था और हम उसके बहुत सारे टेक नहीं कर सके। उसके नीचे वह पानी, यदि आप इसे नोटिस करते हैं, तो यह सिर्फ एक अच्छी बनावट जैसा दिखता है। लेकिन वह उस दृश्य में जो कुछ भी सहना पड़ता है, उसके ऊपर वह बर्फ के ठंडे पानी में लेटा हुआ था। और हमने इसे दूसरे दिन शूट किया। लेकिन विलेम डैफो विलेम डैफो हैं, इसलिए उन्होंने ऐसा किया, और मैं सिर्फ एक भाग्यशाली व्यक्ति हूं।
हमने पहले बात की है कैसे डायन नारी शक्ति का एक आधुनिक, प्रासंगिक भय पैदा करता है। क्या आप एक समान समकालीन प्रतिध्वनि देखते हैं बिजलीघर ?
अगर ऐसा नहीं होता, तो मुझे नहीं लगता कि किसी को फिल्म पसंद आएगी। तुम्हें पता है, अगर यह इतना अस्पष्ट है कि केवल १८९० के दशक में कोई व्यक्ति प्राप्त करने वाला है और पसंद करता है और समझता है और जो मैं कर रहा हूं उसका आनंद लेता हूं, तो मुझे एक कमबख्त समस्या है! लेकिन जब मैंने बनाया तो मैंने एक नारीवादी फिल्म बनाने के लिए तैयार नहीं कियाडायन, बस कुछ ऐसा ही हुआ। और इसी तरह, इस फिल्म के साथ, मैं इसे एक समान लेंस के माध्यम से देखता हूं - लोग इस फिल्म में कठिन, विषाक्त मर्दानगी के बारे में बात करना पसंद करते हैं। जैसा कि मैंने कल रात कहा था, और फिर कमबख्त प्रेस नोटों में, कुछ भी अच्छा नहीं होता जब दो आदमी एक विशाल लिंग में अकेले होते हैं। वास्तव में, वहाँ और क्या होना चाहिए, सिवाय यहाँ क्या होता है?
आपने फिल्म के लिए लाइटहाउस और आउटबिल्डिंग का निर्माण किया क्योंकि आपको अपनी आवश्यकताओं के अनुरूप कुछ भी नहीं मिला। आपको वह नियंत्रण कैसे सहायक लगा?
सेट को पहलू अनुपात के साथ काम करने के लिए डिज़ाइन किया गया था। पहलू अनुपात को समायोजित करने के लिए फर्नीचर का निर्माण किया जाना था - रसोई की मेज को एक निश्चित आकार की आवश्यकता होती है जहां हम दीवारों को उड़ाए बिना 50 मिमी लेंस पर दो-शॉट प्राप्त कर सकते हैं। और लाइटहाउस टॉवर का आंतरिक भाग - मैं यहां अपने रहस्यों को बताने जा रहा हूं, लेकिन हमें दीवारों को हिलाने में सक्षम होना था, क्योंकि यह आठ फुट व्यास का स्थान है, और आप एक अभिनेता और एक कैमरा फिट नहीं कर सकते आठ फुट की जगह में और उनके साथ कुछ भी करो।
शिकारी टीवी शो
यह कम से कम दो व्यक्तियों के एक वास्तविक ऐतिहासिक मामले से प्रेरित था, जिसमें एक ही नाम के साथ एक लाइटहाउस की देखभाल की गई थी। आपने उस इतिहास से कितना कुछ निकाला?
बस कि। और जवान आदमी का अतीत खराब था, और हिंसक होने के लिए जाना जाता था, और वे लोग प्रकाशस्तंभ में बहुत सी पंक्तियों में आ गए। तो मैंने भी इसका इस्तेमाल किया। लेकिन उस सच्ची कहानी का अंत - मुझे नहीं पता कि यह कितना सच है, क्योंकि इसका अंत एक लोक कथा की तरह है, या एडगर एलन पो से कुछ है। बूढ़ा आदमी दिल का दौरा पड़ने से मर जाता है, और युवक को डर है कि उस पर उसकी हत्या का आरोप लगाया जाएगा। इसलिए वह किसी तरह लोगों को यह बताने के लिए कि कोई समस्या है, शरीर को प्रकाशस्तंभ के किनारे से बांध देता है। मैं जानता हूँ?! और फिर वृद्ध की लाश खिड़की से टकराती रहती है।
आपने प्रश्नोत्तर में ऑर्थोक्रोमैटिक फिल्म का उपयोग करने के बारे में बात की, जिसे मुझे देखना था। आपके लिए यह महत्वपूर्ण क्यों था?
वे अब ऑर्थोक्रोमैटिक मोशन पिक्चर फिल्म नहीं बनाते हैं। इसलिए हमने डबल-एक्स का उपयोग किया, जो मूल रूप से केवल 35 मिमी ब्लैक-एंड-व्हाइट नकारात्मक है जिसे आप आसानी से प्राप्त कर सकते हैं। लेकिन हमने कुछ अन्य फिल्म शेयरों का परीक्षण किया। कोडक कुछ स्टॉक बनाने के विचार का मनोरंजन कर रहा था जो वे 16 पर बनाते हैं, उन्हें हमारे लिए 35 पर बनाते हैं। हम इसे करने का जोखिम नहीं उठा सकते थे। लेकिन यह वह स्टॉक है जिसे हमने पसंद किया, क्योंकि इसमें अधिक आक्रामक अनाज संरचना है। और हमने अधिक ऑर्थोक्रोमैटिक लुक बनाने के लिए एक फिल्टर का उपयोग किया। अगर हम सच्चे ऑर्थोक्रोमैटिक के साथ जाते, तो हम गहरे नीले रंग के फिल्टर का इस्तेमाल करते। लेकिन डबल-एक्स के संपर्क में आने के लिए हमें पहले से ही इतनी अधिक रोशनी की जरूरत थी कि हमने सियान फिल्टर का इस्तेमाल किया। तो यह प्रारंभिक सिनेमा के फिल्म स्टॉक के रूप में आक्रामक रूप से ऑर्थोक्रोमैटिक नहीं था। लेकिन किसी को भी ऐसे प्रारूप के साथ काम करने की आदत नहीं है जिसके लिए इन दिनों इतनी रोशनी की आवश्यकता होती है। तो यह सभी के लिए सीखने की अवस्था थी।
बिजलीघरअक्टूबर 18th, 2019 पर सीमित रिलीज़ में सिनेमाघरों में खुलता है, 25 अक्टूबर से व्यापक रिलीज़ के साथ।
